EXPOSICIONES

Afterwork

Alejandra Carles-Tolra, Ana Maisonave, Bernardita Morello, Carmenchu Alemán, Cristóbal Hara, David Salcedo, Eduardo Nave, Israel Ariño, Javier Izquierdo, Jerónimo Álvarez, Jordi Bernadó, Jorge Fuembuena, Juan Millás, Juan Valbuena, Juanan Requena, Laura C.Vela, Manuel Sonseca, María Sánchez, Navia, Rocío Aguirre, Sergio Belinchón, Sonsoles Calzado, Txema Salvans, Valery Katsuba, Patricia Andrés , Fernando Vílchez

13 jun. — 21 sep. 2025

Antiguo Hospital de Santa María la Rica

— Alcalá de Henares

Cristóbal Hara, Morgadans, 2004 © Cristóbal Hara
Cristóbal Hara, Morgadans, 2004 © Cristóbal Hara
Sergio Belinchón, APB45, de la serie Atlas provisional de Berlín, 2021-2024 © Sergio Belinchón
Sergio Belinchón, APB45, de la serie Atlas provisional de Berlín, 2021-2024 © Sergio Belinchón
Txema Salvans, Cartagena de la serie Perfect Day 2005-2013 © Txema Salvans
Txema Salvans, Cartagena de la serie Perfect Day 2005-2013 © Txema Salvans
Rocío Aguirre, Mateo, beso, del libro Rocío, 2008-2022 © Rocío Aguirre
Rocío Aguirre, Mateo, beso, del libro Rocío, 2008-2022 © Rocío Aguirre
Alejandra Carles-Tolrá, S/T de la serie Where We Belong 2016-2022 © Alejandra Carles-Tolrá
Alejandra Carles-Tolrá, S/T de la serie Where We Belong 2016-2022 © Alejandra Carles-Tolrá
Esp

«La vida es lo que hacemos de ella. Los viajes son los viajeros. Lo que vemos no es lo que vemos, sino lo que somos.» Esta declaración, casi un manifiesto, incluido en el Libro del desasosiego de Fernando Pessoa, es la hoja de ruta no consensuada que comparten los artistas que integran esta exposición.

El viaje, más su anhelo que su consecución, ha sido motor de arranque para el proceso creativo de fotógrafos desde los orígenes de esta disciplina. Proyectar un viaje es, para un fotógrafo, escoger un territorio donde liberar las inquietudes y obsesiones que permanecían en cautiverio en su residencia habitual. Lo que para el resto de la población representa una desconexión, una forma de olvidar transitoriamente las obligaciones y responsabilidades del trabajo y la rutina, para el colectivo de creadores de imágenes se plantea como la oportunidad de renovar un compromiso personal con la esencia de su oficio: moverse para mirar, desplazarse para fotografiar.

Esta exposición indaga en la relación entre el viaje y los fotógrafos y, más específicamente, en el contraste paradójico entre el empleo del tiempo de ocio y la necesidad compulsiva de seguir produciendo imágenes no precisamente casuales o improvisadas. Más de 100 obras realizadas por 24 fotógrafos se despliegan a lo largo de los seis capítulos veraniegos que componen esta muestra: El viaje, Paisajes de tránsito, Familia y otros animales, Estados de excepción, Final de verano y Reel.

El resultado es una odisea colectiva de imágenes que los fotógrafos han tomado en una fértil soledad. Un periplo que se condensa, de nuevo, en la agitada revelación de Pessoa: «De cualquier viaje, por breve que sea, regreso como de un sueño lleno de sueños.»

Eng

«Life is what we make of it. Travel is the traveller. What we see isn’t what we see but what we are.» These statements—almost a manifesto—from Fernando Pessoa’s The Book of Disquiet serve as the nonconsensual roadmap shared by the artists involved in this exhibition.

Travel—more the yearning for it than the actual act—has been the engine driving the creative processes of photographers since this discipline emerged. For a photographer, planning a trip means choosing a place where the concerns and obsessions that remain caged up in their usual home can be released. What seems like a way to disconnect for the rest of the population—a way of temporarily forgetting the obligations and responsibilities of work and routine—is viewed differently by image creators: as an opportunity to renew a personal commitment to the essence of their work, journeying to see, travelling to photograph.

This exhibition inquires into the relationship between travel and photographers, more specifically the paradoxical contrast between the use of leisure time and the compulsive need to keep producing images that are not just coincidental or improvised. More than one hundred works made by twenty-four photographers are displayed throughout six summery chapters that comprise this show: Travel, Transitional Landscapes, Family and Other Animals, States of Exception, End of Summer, and Reel.

The outcome is a collective odyssey of images that the photographers have taken in fertile solitude, a journey that is once again condensed in Pessoa’s agitated revelation: «I return from any journey, no matter how brief it is, like from a dream filled with dreams.»