EXPOSICIONES
Fronteras digitales de la imagen
Lauren Moffatt, Pepe Molina, Marcos Micozzi, Hef Prentice, Julian Angrita Bernal
17 jun. — 18 jul. 2026
CUPRA City Garage Madrid
— Madrid
Inauguración
16 de junio, 19h
Organiza
CUPRA City Garage Madrid y PHotoESPAÑA
Sede
CUPRA City Garage Madrid
C/ Serrano, 88
Mapa
Regístrate para la inauguración
PHotoESPAÑA dedica una atención especial a las nuevas prácticas, formatos y canales de creación y producción de imágenes, y un año más se une a CUPRA City Garage Madrid, un espacio innovador y disruptivo situado en el corazón de la ciudad. Esta alianza propone expandir la noción de la fotografía, poniendo en valor la extraordinaria creatividad y diversidad que define la práctica artística contemporánea.
En este contexto, cuatro creadores visuales, seleccionados a través de convocatoria abierta, presenta sus obras más recientes ante nuevos públicos, a través de las pantallas y la sala inmersiva del espacio. Esta se consolida así como un enclave singular de visibilidad y conexión para talentos emergentes, cuyas perspectivas, estilos y narrativas están redefiniendo el panorama fotográfico actual, mediante propuestas que desafían lo convencional y abren nuevas vías de experimentación visual.
Sobre los proyectos:
- Compost (Flowers for Suzanne Clair) de Lauren Moffatt
El primer puesto de la convocatoria lo recibe esta videoinstalación inmersiva que explora la transformación, la descomposición y la regeneración a través de flores digitales creadas mediante fotogrametría experimental y animación 3D. Inspirada en la ciencia ficción de J.G. Ballard, la obra utiliza el error digital como herramienta creativa para construir paisajes híbridos donde lo orgánico y lo tecnológico se entrelazan en un ciclo continuo de cambio.
- GLACIOTOPOGRAPHIA de Pepe Molina
En segundo lugar, encontramos esta instalación inmersiva que transforma datos científicos del glaciar Khumbu en una experiencia audiovisual. Mediante proyecciones y sonido glacioacústico, la obra sumerge al espectador en un paisaje en transformación, reflexionando sobre la desaparición de los ecosistemas y la crisis climática.
- PIXELES de Julián Angarita Bernal
El tercer puesto es para esta obra que explora la relación entre lo físico y lo digital mediante la manipulación del píxel y el uso del error o glitch como herramienta creativa. A través de la fotogrametría, transforma espacios y objetos reales en entornos 3D construidos a partir de datos, reflexionando sobre cómo la realidad se traduce, interpreta y desvanece en el ámbito digital.
- XYZ de Marcos Micozzi y Hef Prentice
La mención de honor es para esta instalación inmersiva que transforma el sonido en esculturas tridimensionales. A partir de interpretaciones musicales espacializadas, las trayectorias sonoras se convierten en formas físicas inspiradas en patrones orgánicos. La obra explora nuevas formas de visualizar, materializar y experimentar el sonido, uniendo acústica, escultura y tecnología.
PHotoESPAÑA places special emphasis on new practices, formats, and channels for image creation and production and, once again, partners with CUPRA City Garage Madrid, an innovative and disruptive space located in the heart of the city. This collaboration seeks to expand the notion of photography while highlighting the extraordinary creativity and diversity that define contemporary artistic practice.
In this context, a curated selection of visual creators presents their most recent works to new audiences through the venue’s screens and immersive room. The space thus consolidates its role as a singular platform for visibility and connection for emerging talents, whose perspectives, styles, and narratives are reshaping the current photographic landscape through proposals that challenge convention and open up new avenues for visual experimentation.
About the projects:
- Compost (Flowers for Suzanne Clair) by Lauren Moffatt
First place in this open call goes to this immersive video installation that explores transformation, decomposition, and regeneration through digital flowers created using experimental photogrammetry and 3D animation. Inspired by the science fiction of J.G. Ballard, the work uses digital error as a creative tool to build hybrid landscapes where the organic and the technological interweave in a continuous cycle of change. - GLACIOTOPOGRAPHIA by Pepe Molina In second place is this immersive installation that transforms scientific data from the Khumbu Glacier into an audiovisual experience. Through projections and glacio-acoustic sound, the work immerses the viewer in a landscape in transformation, reflecting on the disappearance of ecosystems and the climate crisis.
- PIXELES by Julián Angarita Bernal Third place goes to this work that explores the relationship between the physical and the digital realms by manipulating the pixel and utilizing the glitch or error as a creative tool. Through photogrammetry, it transforms real spaces and objects into data-driven 3D environments, reflecting on how reality is translated, interpreted, and faded within the digital sphere.
- XYZ by Marcos Micozzi and Hef Prentice The honorable mention goes to this immersive installation that transforms sound into three-dimensional sculptures. Based on spatialized musical performances, sound trajectories are converted into physical forms inspired by organic patterns. The work explores new ways of visualizing, materializing, and experiencing sound, bringing together acoustics, sculpture, and technology.