EXPOSICIONES

Perpetual Present

Sofía Crespo

12 jun. — 14 sep. 2025

Museo Arqueológico Nacional

— Madrid

Perpetual Present ©️ Sofia Crespo
Perpetual Present ©️ Sofia Crespo
Perpetual Present ©️ Sofia Crespo
Perpetual Present ©️ Sofia Crespo
Perpetual Present ©️ Sofia Crespo
Perpetual Present ©️ Sofia Crespo
Esp

A medida que aumenta la distancia que nos separa de los pobladores de las cuevas de Altamira, otorgamos mayor relevancia a las herramientas que utilizaron para grabar, pintar y desarrollar el conjunto artístico que puebla sus paredes.

Este proyecto expositivo parte de dos cuestiones fundamentales:

  1. ¿Cómo podríamos reinterpretar estas pinturas —realizadas en un pasado remoto por varias generaciones de seres humanos— mediante las tecnologías disponibles en la actualidad?
  2. Por otro lado, dada la estrecha relación entre el arte rupestre y su ecosistema, ¿cómo podemos representar nuestra propia relación con los ecosistemas actuales?

Se trata de una cuestión apremiante, ya que varias de las especies representadas por nuestros antepasados ya se han extinguido.

Perpetual Present: reinterpretando el arte rupestre

La obra Perpetual Present recrea las creaciones de nuestros ancestros mediante un proceso innovador que combina:

  • Generación de imágenes a partir de un modelo de aprendizaje automático entrenado con millones de imágenes del mundo natural.
  • Impresión 3D y pintura robótica sobre arcilla, dando lugar a una reinterpretación material del arte prehistórico.

La obra plantea que, aunque las pinturas de Altamira fueron creadas en el pasado, las percibimos a través de la mirada del presente. Al superponer nuestro ojo digital, una nueva plasticidad emerge de la superficie aparentemente inerte de las cuevas.

De este modo, la evocación del pasado nos permite reflexionar sobre nuestro presente y convertir la tecnología en legado. Si bien los sistemas y el hardware que crean la obra podrían no durar más de unos pocos años, sus impresiones físicas podrían sobrevivirnos.

Aunque tendemos a asociar la tecnología con el futuro, la realidad es que las herramientas del presente son efímeras, al igual que lo fueron las de los habitantes de la cueva de Altamira.

Eng

As the distance between us and the inhabitants of the Altamira caves grows, we place increasing importance on the tools they used to carve, paint, and create the artistic ensemble that adorns their walls.

This exhibition project is based on two fundamental questions:

  1. How can we reinterpret these paintings—created in a distant past by multiple generations of humans—using the technologies available today?
  2. Given the close relationship between rock art and its ecosystem, how can we represent our own relationship with today’s ecosystems?

This is an urgent matter, as many of the species depicted by our ancestors have already gone extinct.

Perpetual Present: Reinterpreting Rock Art

The artwork Perpetual Present recreates our ancestors’ creations through an innovative process that combines:

  • Image generation using a machine learning model trained on millions of images of the natural world.
  • 3D printing and robotic painting on clay, resulting in a material reinterpretation of prehistoric art.

The piece suggests that, although the paintings of Altamira were created in the past, we inevitably perceive them through the lens of the present. By overlaying our digital gaze, a new plasticity emerges from the seemingly inert surface of the caves.

Thus, evoking the past allows us to reflect on our present and transform technology into a legacy. While the systems and hardware used to create this work may last only a few years, their physical impressions could outlive us all.

Although we tend to associate technology with the future, the reality is that the tools of the present are fleeting, just as those of the Altamira cave dwellers once were.