EXPOSICIONES

TA-RA. Wales 2013-2022

Sebastián Bruno

13 jun. — 1 sep. 2024

Antiguo Hospital de Santa María la Rica

— Alcalá de Henares

Sebastián Bruno, Porthcawl, 2013, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Porthcawl, 2013, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Cardiff, 2020, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Cardiff, 2020, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Merthyr Tydfil, 2020, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Merthyr Tydfil, 2020, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Barry Island, 2021, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Barry Island, 2021, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Swansea, 2021, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Swansea, 2021, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Merthyr Vale, 2018, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Merthyr Vale, 2018, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Porthcawl, 2014, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Sebastián Bruno, Porthcawl, 2014, de la serie Ta-Ra © SEBASTIÁN BRUNO
Esp

Las 39 fotografías monocromáticas que conforman esta exposición son el relato de una década de vida en el Reino Unido, en concreto en el País de Gales. La experiencia que describe Sebastián Bruno (Bueno Aires, 1989) en su obra es una mezcla de extrañeza y familiaridad, marcada por acontecimientos sociopolíticos históricos y actuales, como son las políticas de austeridad aplicadas durante doce años, la desindustrialización, el Brexit y la crisis económica.

Se trata de un recorrido por personajes, terrenos y texturas que conforman el tejido cotidiano del lugar, el cual revela una interpretación alternativa y abierta de un país en proceso de cambio. Un trabajo documental impregnado tanto de ficción como de evidencia, que reconoce la naturaleza compleja y fracturada de la identidad en Gales y en el mundo de hoy.

Proyecto ganador del Premio Mallorca de Fotografía Contemporánea 2022, el jurado valoró su inserción en el discurso de la fotografía contemporánea, así como la exploración que lleva a cabo de un territorio europeo, con la intención de indagar en lo más íntimo de las personas que lo habitan.

Con unas imágenes tan originales como clásicas, Bruno describe la sociedad actual de Gales mediante el retrato, género fotográfico por antonomasia, para captar el instante en que la máscara social tapa al individuo, en un juego irónico, mordaz y tierno a la vez.

Destacan, en el joven autor hispano-argentino, la coherencia visual en un proyecto de largo recorrido en el tiempo y su firme voluntad de expresarse a través del lenguaje de la fotografía, en la búsqueda de un estilo propio sin concesión a las modas.

Eng

The 39 monochromatic photographs in this exhibition are the story of a decade in the life of the United Kingdom, specifically Wales. The experience that Sebastián Bruno (Buenos Aires, 1989) describes in his works is a mixture of strangeness and familiarity, marked by past and present sociopolitical events like the austerity policies applied for twelve years, deindustrialisation, Brexit and the economic crisis.

It is a survey of the people, lands and textures that make up the everyday fabric of the place, which reveals an alternative, open interpretation of a country in the throes of change. It is a documentary work imbued with both fiction and evidence which acknowledges the complex, fractured nature of identity in Wales and in the world today.

The winner of the Mallorcan Contemporary Photography Award in 2022, the jury appreciated the project’s fit within the discourse of contemporary photography, as well as its exploration of a specific European territory with the intention of inquiring into the most intimate aspects of the people that inhabit it.

With images that are equal parts original and classic, Bruno describes today’s Welsh society through portraits, the quintessential photographic genre, to capture the moment when the social mask conceals the individual in a playful way that is simultaneously ironic, caustic and tender.

The hallmarks of this young Spanish-Argentine photographer are the visual coherence of his long-term project and his steadfast determination to express himself through the language of photography in the quest for his own style, without bowing to trends.