PHotoESPAÑA: Richard Avedon y Alejandro Cartagena en la Fundación MAPFRE, Jorge Yeregui en el Museo ICO y Greta Alfaro en Matadero

• Fundación MAPFRE acoge hasta el 30 de agosto Richard Avedon – In the American West, 1979-1984 y Alejandro Cartagena: Ground Rules, dos muestras que exploran, desde la fotografía, distintas formas de representar la realidad social y el territorio y que podrán visita
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• En el Museo ICO Los mismos lugares, del fotógrafo e investigador Jorge Yeregui plantea una profunda reflexión sobre cómo habitamos y transformamos el territorio
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• Ofertorio, de Greta Alfaro en la Nave 0 de Matadero reflexiona sobre las formas en que la cultura contemporánea construye aquello que mostramos y aquello que preferimos mantener fuera de la vista
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• Todas las exposiciones forman parte de la Sección Oficial de la 29ª edición de PHotoESPAÑA

In the American West 1979-1984. La mirada de Avedon en Fundación MAPFRE

La exposición Richard Avedon – In the American West, 1979-1984, comisariada por Clément Chéroux, director de la Fondation Henri Cartier -Bresson, recupera la serie homónima realizada por el fotógrafo americano entre 1979 y 1984 a partir de un encargo del Amon Carter Museum of American Art (Fort Worth, Texas) y que culminó en 1985 con la publicación de un libro y la organización de una exposición en dicho museo.
La muestra reúne las 110 copias de referencia, seleccionadas y trabajadas por Avedon junto a su equipo, que sirvieron de base tanto para la muestra original como para la edición del libro, e incluye además material documental que ayuda a contextualizar la elaboración del proyecto: anotaciones manuscritas del artista con sus indicaciones sobre la impresión de algunos retratos, muestras de la documentación conservada en el expediente de cada una de esas fotografías —como Polaroids —, así como la correspondencia entre Avedon y sus retratados.

La serie se desarrolló a lo largo de varios viajes por el oeste de Estados Unidos, donde Avedon retrató a más de mil personas en entornos como rodeos, ferias o espacios de trabajo.

Ground Rules, Alejandro Cartagena en Fundación MAPFRE

Comisariada por Shana Lopes, comisaria adjunta de fotografía del SFMOMA, Ground Rules recorre la trayectoria de este artista nacido en Santo Domingo y afincado en Monterrey, México desde los trece años. A lo largo de más de veinte años de trabajo, Cartagena ha desarrollado su práctica en forma de series, en las que la acumulación, la repetición y la variación de imágenes constituyen la base de su lenguaje visual. La muestra se concibe como un recorrido por las distintas etapas de su producción y permite comprender la evolución y coherencia de su obra.

La exposición se organiza en torno a más de veinte series agrupadas en seis secciones: primeros trabajos, la frontera entre México y Estados Unidos, vivienda e infraestructura, la maleabilidad de las imágenes, la crisis climática y el fotolibro como forma creativa. A través de estas series, el artista aborda cuestiones relacionadas con el territorio, el desarrollo urbano y las dinámicas sociales y medioambientales, con especial atención al contexto del norte de México.

Jorge Yeregui. Los mismos lugares, Museo ICO

Comisariada por Juan Guardiola, la exposición propone una inmersión en la práctica artística de Yeregui, cuyo eje central es la transformación del entorno en sus dimensiones social, cultural y política. Su trabajo se aleja de la fotografía contemplativa para adentrarse en el ámbito del ensayo visual, utilizando la imagen como una rigurosa herramienta de análisis para explorar cómo los lugares son protegidos, intervenidos o resignificados por las dinámicas de las sociedades contemporáneas.

Los mismos lugares parte de una pregunta que Yeregui lleva años formulando desde su doble condición de artista y arquitecto: ¿Qué queda de un lugar cuando las fuerzas que lo transforman han terminado su trabajo? La exposición responde con imágenes, pero también con datos, archivos y una reflexión espacial que involucra al visitante en el proceso de lectura del territorio.

Ofertorio. Greta Alfaro en la Nave 0 de Matadero Madrid

Matadero Madrid, centro de creación contemporánea del Área de Cultura, Turismo y Deporte, prosigue el programa ‘Abierto x Obras’ con la exposición Ofertorio, de la artista visual Greta Alfaro, inaugurada en el marco de la Sección Oficial de la 29ª edición de PHotoESPAÑA. 

Para esta intervención, su primera exposición en solitario en Madrid, la creadora navarra ha concebido unos vídeos pensados ex profeso para la cámara frigorífica del antiguo matadero municipal. Sus poderosas imágenes, atravesadas por la ironía y la trascendencia, indagan en la idea de sacrificio y en aquello que se nos oculta a la vista.

Comisariada por María Pallás, Ofertorio toma su título de un gesto antiguo: ofrecer. Colocar algo ante los demás, exponerlo a la luz y convertirlo, aunque sea por un instante, en algo compartido. En las tradiciones rituales, el ofertorio marcaba el momento en que determinados objetos o alimentos abandonaban el ámbito privado para entrar en una dimensión colectiva y simbólica. Algo era entregado, mostrado, dispuesto ante la comunidad. La exposición se sitúa precisamente en ese territorio intermedio donde la materia deja de pertenecerse únicamente a sí misma y comienza a formar parte de un sistema de representación.